Au revoir, Brigitte, con todos tus claroscuros… DEP.
«Hi va haver una mica
d’emoció mentre intentaven fugir, una cursa caòtica per les muntanyes, el so de
les sirenes, i fins i tot hi havia hagut una ràfega de bales. L’italià era un
imbècil. No sabia estafar i no sabia fer anar un revòlver. Tres bales li van
travessar el pit, i en aquella carretera de muntanya, amb els cotxes i les
motos negres apropant-se. Ella es va arronsar d’espatlles quan li van posar les
manilles. Es va tornar a arronsar d’espatlles quan la van condemnar. Eren coses
de la vida, i llavors era qüestió de portar-se bé i somriure dolçament als
vigilants i matrones, i dir bon dia cada matí. Durant dos anys va somriure i
dir bon dia a la presó estatal per a dones, li van reduir la condemna de cinc
anys i li van concedir la llibertat provisional».
Publicat per Edicions 62. Seleccions de la Cua de Palla (vol. 86). Primera edició: desembre de 1988. Títol original: Behold this Woman (1947). Traducció d’Eugeni Riaza. 190 pàgines.
Berghain - Rosalía, Björk
& Yves Tumor
Seine Angst ist meine Angst
Seine Wut ist meine Wut
Seine Liebe ist meine Liebe
Sein Blut ist mein Blut...
Vídeo/Letra (Alemán/Español/Inglés): AQUÍ
Adiós a todo un icono de lo british, así en general… y de la mujer inglesa, así en particular. Requiescat in pace. Dame.
“El hada verde que vive en la absenta quiere tu alma, pero tú estás a salvo conmigo”. Gary Oldman a Winona Ryder en “Bram Stoker's Dracula” dirigida por Francis Ford Coppola en 1992.
Ayer me enteré de que mis adoradas
Björk & Rosalía, dos de mis musas musicales preferidas, lanzaban al mundo
una colaboración en forma de sencillo. La canción se llama “Oral” y parece ser
que la escribió la islandesa −que tiene etiqueta propia en este blog− hace la
friolera de 25 años. El video, que les dejaré ahí abajo por gentileza de
youtube, ha sido creado por inteligencia artificial; lo cual se nota mucho y a
mí personalmente me ha defraudado bastante a pesar de lo espectacular de la
filmación (recuerda mucho al duelo entre O-Ren Ishii y The Bride en Kill
Bill del maestro Tarantino), y es que solo de imaginar lo que hubieran sido
capaz de engendrar este par de monstruas del escenario en, pongamos por caso,
una actuación en directo ya contribuye a aumentar mi decepción… y el puto asco
que me está dando todo el tema este de la IA en el mundo moderno. En todo caso,
conste en acta: me gusta la tonada (a quién pueda interesar les recomiendo la
letra, que no incluyo a efectos de recortar la longitud de este post).
En la parte bonita del asunto
cabe resaltar que toda la recaudación/comercialización del tema irá destinado a
la lucha contra la piscicultura del salmón en mar abierto en Islandia, donde
parece ser que los salmones sufren intensamente por los métodos de pesca que se
dan por aquellos lares (Björk, hija de una activista medioambiental, sabe de
que va el tema). Como curiosidad quiero comentar también que el videoclip ha
sido grabado en la Granja de la Ricarda de El Prat de Llobregat (Barcelona),
zona afectada por la futura pista que quieren endiñar justo ahí para hacer más
grande el aeropuerto de Barcelona contra la voluntad de una gran mayoría de la
población entre los que me incluyo como ya comenté hace un tiempo en esta entrada. Espero que,
como nativa del Baix Llobregat, también tú luches contra esto, Rosalía.
VIDEOCLIP: AQUÍ
Patti Smith i Debbie Harry
"El precio que se paga por
discutir mi ascendencia asiático-americana es perder la puta cabeza."
O-Ren Ishii (Lucy Liu)
Kill Bill: Volumen 1 - Quentin Tarantino (2003)
Vídeo escena: AQUÍ
«La mujer tiene que ser lo
suficientemente fuerte para pedir el espacio que necesita, y el hombre tiene
que ser lo suficientemente fuerte para dárselo.»
Patti Smith
Leyendo esta cita de Patti pienso
inevitablemente en las jugadoras de la selección española de fútbol… y en todo
lo bueno que, creo, van a conseguir para esta sociedad en particular y para el
futuro de cualquier mujer que habite en un país civilizado en general.
Era el momento adecuado y lo han hecho o lo están haciendo a la perfección. Para quitarse el sombrero, o en su defecto la gorra en mentes más obtusas, y aclamarlas por su valentía a la hora de reivindicar una igualdad sin cortapisas… cortando en su legítimo camino tantas cabezas como sea necesario. Felicidades.
Leyendo el tramo final de Leaving
Las Vegas, la excelente novela de John O’Brien en la que se inspiró la película
dirigida por Mike Figgis en 1995, me ha venido a la memoria la soberbia
interpretación de Elisabeth Shue, aquella, por entonces, semidesconocida actriz
que dio vida al personaje de Sera (su partenaire fue un también inspiradísimo
Nicolas Cage, un actor irregular que aquí se marcó el mejor papel que le
recuerdo en pantalla). Pues bien, recuerdo perfectamente aquel año de grandes
películas y la batalla por el Óscar a la mejor interpretación femenina, y es
que por aquel entonces un servidor aún lucía galones de cinéfilo de los que
iban a perderse/encontrarse a las salas oscuras con una frecuencia de 2/3 veces
por semana.
Aquel año de 1995 las finalistas
al Óscar, además de Elisabeth Shue que era mi favorita después de haber visto/analizado
las cinco interpretaciones nominadas, eran nada más ni nada menos que Susan
Sarandon (Pena de muerte), Sharon Stone (Casino), Meryl Streep (Los puentes de
Madison) y Emma Thompson (Sentido y sensibilidad); supongo que pocas veces
hemos visto un quinteto de tanta calidad y que cualquiera de ellas pudo
merecerlo pero el recuerdo sobre mi favorita es este que aquí expongo -aquella rabia que me dio no verla ganar-, y que
ahora me ha traído al pensamiento la lectura de la novela de O’Brien y la
recreación original del personaje de Sera; para desmemoriados digamos que la
estatuilla fue a parar a manos de Susan Sarandon… y el de interpretación
masculina para Nicolas Cage.
Nota: La novela de John O’Brien, etiqueta negra de culto, acabó siendo su testamento literario ya que se voló la cabeza con tan solo 33 años, meses antes de estrenarse la película, al enterarse de que su obra iba ser adaptada al cine y de que él no iba a ser el guionista, tarea que acabó ejecutando el propio director: Mike Figgis.
Fragment del llibre “La noia de
Portbou” – Anna Punsí, Marta Freixanet i Carles Porta publicat per Penguin
Random House (2022). 235 pàgines.
Foto: Carles Cereijo (4/9/1990) – El Punt Avui