domingo, 27 de febrero de 2011

Hawaii


Noche de Oscars, bueno igual me quedo dormido con el pinganillo en la oreja y entresueños voy paseando por la alfombra roja felicitando a los ganadores, puede que a las siete cuando toquen diana todavía no hayan dado los premios gordos...
Nada, no me interesa demasiado el tema, en serio lo digo, pero si que me gustan este tipo de retransmisiones donde mucha peña que sabe de esto va contando anécdotas sobre el mundo del cine en general, y suena buena música de las bandas sonoras nominadas, o hacen repasos de la historia en los tiempos muertos…
No pago por ver la tele, de hecho no se ni en que cadena lo dan, así que me conformo con escucharlo por la radio, imaginando lo que acontece entre bambalinas, porque si lo pensamos bien eso es el cine, ¿no?, muchas cosas, sí, pero sobre todo imaginación.


“De aquí a la eternidad” ganó 8 Oscars, que podían haber sido más si hubieran obtenido reconocimiento las otras cinco nominaciones que tuvo (Burt Lancaster y Montgomery Clift peleaban entre ellos y los dos se quedaron injustamente sin premio), tampoco se lo dieron a Deborah Kerr, ni al vestuario, ni a la música…
Ah, la música! La trompeta del soldado raso Prewitt llorando de pena por la muerte de un amigo de los de verdad: el también soldado raso Maggio (Frank Sinatra, que si lo ganó como no podía haber sido de otra manera). Una película inolvidable de Zinnemann, año 1953.-

miércoles, 23 de febrero de 2011

Rubia, morena, y con garbo

Nombre real: Greta Lovissa Gustaffson
Alias: Greta Garbo
Nacimiento: 18 de septiembre de 1905, en Estocolmo (Suecia)
Fallecimiento: 15 de abril de 1990, en Nueva York
BSO: “Just like Greta” – Van Morrison – * Se recomienda darle al play del video  antes de empezar a leer este post.

Nacida en el seno de una familia modesta, la temprana muerte de su padre, cuando apenas había cumplido 14 años, la llevó a empezar a trabajar muy joven, concretamente en una barbería masculina. Luego entró de dependienta en unos grandes almacenes. Su indudable magnetismo personal la llevó a buscar salida en el cine, primero como “extra”, luego en películas publicitarias. Fue Maurice Stiller, uno de los grandes creadores suecos del cine mudo (junto a Sjöstrom), su descubridor, su mecenas y su promotor, que se la llevó consigo, primero a Alemania y luego a USA. Recién llegada, en 1926 rodó tres películas; fueron tres papeles femeninos diferentes pero igualmente inolvidables: la mediterránea y pasional Leonora de “Entre naranjos”, la suntuosa Elena de “La tierra de todos”, y la ardorosa Felicitas de “El demonio y la carne”.
“Aparte de Charlot, no hay acontecimiento en la historia del cine como el descubrimiento de Greta Garbo”, se dice en las enciclopedias. Tras rodar “La mujer de dos caras”, en 1941, la divina se retiró cuando tenía tan solo 35 años. Poco antes de morir declararía a un periodista que lo hizo porque no quería envejecer de cara al público. Desde su retirada se la ha conocido como “la misteriosa”, manteniendo siempre el secreto en torno a su vida privada, lo que ha dado pie a rumores de todo tipo. De hecho, sus restos fueron incinerados en secreto, según su propio deseo.
De carácter bisexual, mantuvo sonoros romances con cinco hombres: Mauritz Stiller, su pigmalion; John Gilber, el actor con el que protagonizó “El diablo y la carne” y “Anna Karenina”; el compositor Leopoldo Stokowsky; el dietólogo Gayelord Hausen, y el millonario George Schlee (el marido de la llamada “modista de Hollywood”, Valentina, que fue el artífice de la elegancia señorial de la Garbo), a quién abandonó tras una noche de amor en la suite de Crillon de París, al darse cuenta de que había muerto mientras dormía.
En el ámbito de las mujeres se puede citar a la escenógrafa Mercedes de Acosta y las actrices María Dessler, Dorothy Sebastian, Bárbara Kent, Paula Duval y Florence Lake, así como a la periodista Bárbara Maclean.
Con el estreno del filme “El demonio y la carne” se inició lo que los comentaristas cinematográficos denominaron “la época Garbo”, pues el éxito de este título fue enorme. Greta fue nominada en tres ocasiones para el Oscar correspondiente a la mejor actriz: en 1929/30 por su actuación en “Anna Christie” y “Romance”; en 1937 por “Margarita Gautier”, y en 1939 por “Ninotchka”. En ninguna de las tres ocasiones logró la preciada estatuilla, pero en 1954 la Academia de las Artes y Ciencias Cinemtatógraficas de Hollywood se dignó a concederle un Oscar Especial “en reconocimiento a sus interpretaciones”… le prepararon una fiesta por todo lo alto, a la que declinó asistir a última hora, y el premio lo recogió una tal Nancy Kelly, que dijo ser su amiga, supongo yo que en sueños…
Además de este galardón Greta Garbo obtuvo en 1930 y 1941 el premio de la Crítica de Nueva York, por sus trabajos en “Anna Karenina” y “La mujer de dos caras” respectivamente. Adivina, adivinanza, ¿Quién es la divina entre las divinas?

sábado, 19 de febrero de 2011

Ci(S)ne gris

Que Natalie Portman es una inmensa actriz creo que está fuera de toda duda, simplemente no hay otra como ella en el Hollywood actual, aquí vuelve a demostrarlo llevando todo el peso de esta fallida (vamos a decirlo ya para no crear expectativas infundadas) película de Aronofsky. Su implicación en un papel, que supongo que por fin le reportará el ansiado Oscar como mejor intérprete femenina (de juzgado de guardia que no lo ganara por “Closer” por mencionar alguna de sus grandes interpretaciones), es de un compromiso y una entrega total, un año entero de preparación entrenando entre 5 y 8 horas diarias para aprender ballet y reconvertirse en el escenario en una bailarina profesional, además de una evidente e incluso peligrosa pérdida de peso en una chica ya de por sí liviana que no le resta un ápice a la asombrosa expresividad de su bellísimo rostro.
Que todo esto, no quiero olvidar tampoco la correctísima interpretación de un actor francés que siempre está a la altura que se le supone a un actor profesional: Vincent Cassel, sea insuficiente para llevar a buen puerto una peli que por momentos parece que va a consagrarse en una joya; es una verdadera pena y además jode mucho. Y de ello hay que señalar con el dedo al director (por esa ida de olla total en la última y penosa media hora final de función, ver para creer) y sobretodo al trío de guionistas, que menos mal que no los han nominado dentro de las 5 posibilidades que tienen de ser la película del año, a los cuales se les va todavía más la Express en un intento de rizar un poquito más el rizo de la acción, que arranca mostrando muy bien la presión perfeccionista de ciertas personas cuando hacen lo que les gusta, en este caso danzar, el miedo ante el fracaso en su actividad o el nervio cortante ante el debut de una función, y el análisis de los demonios interiores de una primera figura en su especialidad o las relaciones con las personas que les rodean y acaba como el rosario de la aurora, vean ustedes y júzguenlo como crean oportuno…
Con una fotografía espectacular, que posiblemente obtenga también un premio merecido, y un montaje muy bien trabajado (esas escenas en los entrenamientos o entre bastidores entre los protagonistas son realmente buenas), se siguen aportando mimbres de calidad en la construcción de una historia que se rompe ante el peso abrumador de sus elevadas y fallidas pretensiones, sin ir más lejos en dos de los protagonistas principales: el de Lily (una tal Mila Kunis, que creo que van a a seguir sin conocer en su propia casa, que intenta replicar a la Portman siendo su competidora en las tablas, y fuera de ellas en el mundo exterior, y no le llega ni a la suela), y el incompresiblemente corto papel en el metraje del personaje de Beth (una Winona Ryder que por otro lado ya no es ni la sombra de lo algún lejano día fue…).
Requiem por un sueño, el de Nina, que se queda en un simple intento de trascender en una película grande. Insuficiente aunque se valore el intento. Por lo demás, 3 estrellitas justitas. Por cierto la S del título de este post va por las eróticas escenas subiditas de tono, muy bien rodadas y al límite de la censura yanqui. Como valoración global: Regular, que siempre es más que mal.-

lunes, 14 de febrero de 2011

Frikigoyas

Ueeeeeh, entre unas cosas y otras me dieron las 2 de la madrugada viendo la gala de los Goya de este año, que en líneas generales ha sido un pasote de frivolité, más allá del elogio que pueda merecer la gran triunfadora de la noche: “Pa negre” con 9 cabezones como nueve soles, el espectáculo estuvo muy interesante por diferentes motivos, por cierto, ¿alguien más lo vio todo?, porque era para no perderse detalle. Hay que mencionar, y aunque no venga a cuento, que en una maratón televisiva de las que hacía tiempo que no me marcaba (quien me conoce puede dar fe de que soy incapaz de engancharme a la tele más de dos horas seguidas…), ya venía contentillo con la Copa del Rey de Basket que el Barça se llevó machacando la canasta del R. Madrid, por cierto que mala cara hace el rey, aunque no tanta como Florentino Talonario…
Empezó el tema con un Buenafuente más nervioso que de costumbre (mejor cuando improvisa los monólogos que cuando se ciñe a un guión preescrito), rajando sobre los dos grandes protagonistas de la velada: Alex de la Iglesia y Ángeles González Sinde, que andaban peleaíllos a raíz de la famosa ley aplicada por la segunda y que ha significado la dimisión irrevocable del primero… dijo Andreu al principio, después de presentar un bochornoso video: “Buenas noches, esto ha sido una descarga legal”, espero que la gala le mole, le “emole” en referencia al e-mule de marras… lo curioso del caso es que los dos enfrentados estaban sentados juntos, y dijo irónico Andreu: “ Los dos juntos, creo que han venido en el mismo taxi, tengo yo mi teoría: creo que se gustan, tantos roces, tantas cosas….”, para enmarcar el careto de los dos aludidos que tuvieron que aguantar estoicamente toda la gala juntitos aunque no revueltos, ¿os imagináis la pelea por el brazo de la butaca como pasa en los cines con el compi que se sienta al lado? Jejje
Que no se me olvide por cierto, muy merecidos los 2 goya para “Balada triste de trompeta” por maquillaje y efectos especiales. Justicia poética en los galardones, si señores, las cosas como son…
Javier Biutiful Bardem, 5º Goya, dijo: “Lo dedico a mi mujer y a mi hijo por hacerme despertar el corazón y la sonrisa”, claro tío sobre todo si la madre ha parido en Los Angeles y pagamos allí los impuestos, ¿verdad?, porque tampoco hubiera estado mal que hubiera dado a luz en tu querida España y si me apuras hasta en el Sahara ese olvidado que tanto reivindicamos con mamá Bardem, una estrella saharaui con dos cojones!!!
Todo era tan surrealista, desde el demencial discurso del primer premiado (Karra Elejalde, me alegro por él, pero se le fue la pinza con las dedicatorias), que ya se veía que podía pasar cualquier cosa… y cualquier cosa imposible iba a hacerse realidad, ¿Qué es lo más insospechado que podía esperarse?, pues la aparición en escena de Jimmy Jump!!! Buahhh, pa flipar el momentazo, yo ya se que este es un tema muy controvertido y ya hablaré otro día de este personaje y de sus hazañas de autobombo contra el star sistem televisivo, pero voy a apuntar aunque me cosan a palos, que a mí SI que me hace gracia el tipo, mucha gracia, y por supuesto estoy en desacuerdo con lo que dijo Buenafuente después del incidente: “Como catalán me avergüenzo del imbécil que ha salido con la barretina”, uffff que directazo el Andreu!, mira tío: somos muchos los que nos avergonzamos de tu huída pastosa hasta la telebasura privada abandonando la nave autonómica de calidad que capitaneabas, así que cuando te toque tragar de tu propia medicina lo menos que puedes hacer es abrir la bocaza y tragarla con el aceite con deleite, de ricino con tocino…
Venga un poco de marujeo, que me quedan 15 minutos de discurso antes de salir a interpretar la vida, guapísimas Iciar Bollaín y Maribel Verdú, pero mucho mucho y hay que decirlo (igual que mi mujer me recalca cuando sale un hombretón tigretón aquello de: ohhhhh, mira mira que guapo;-), en el caso de la Verdú de riguroso negro noche desde las uñas de las manos hasta las braguitas de seda, supongo!!!, muy elegante el director de “Buried” Rodrigo Cortés, dos discursos para recoger premios breves, irónicos, muy inteligentes, ojo a este tío!...
Y como momento histórico me quedo con el agradecimiento de Mario Camus a la Academia por su Goya de Honor, un discurso solemne, emocionantísimo, que desbordaba inteligencia y oficio. Memorable don Mario!
Hay muchas más cosas, pero no tengo tiempo de contarlas, ruego disculpen las posibles erratas cometidas en un post contrarreloj, quedan en el tintero las Manis de los internautas del grupo “Anonymous” contra la Sinde a las puertas del Teatro Real de Madrid (magnífico recinto, por cierto), abucheando a las estrellas disfrazados con las caretas de V de Vendetta y pancartas del tipo “La cultura no es censura”…
Todo muy friki si, pero me e-mola, será que soy un… frikigoyas!!! Chau.-

viernes, 11 de febrero de 2011

· 13th Round ·



Jake la Motta tuvo el cielo al alcance de los nudillos de sus puños y acabó vapuleado por el diabólico azar de una aciaga noche estrellada en sangre, sudor y nunca lágrimas.
Ahora, una vez retirado, y con el cuchillo de la mala suerte clavado en la espalda, se dedica a hacer monólogos en un teatrucho de mala muerte donde acude la misma gentuza que siempre disfruta del contacto cuerpo a cuerpo con sus propias miserias. Inmediatamente después de esta memorable escena consigo mismo, Jake salta a las tablas de nuevo, que son como lonas carcomidas de odio visceral; el sabe muchas cosas, podría contároslas todas, escupitajos de lúcida materia gris para mentes retorcidas, pero solo un espejo deformado sería capaz de reflejar un tímido aplauso, por eso cuando salta al escenario cree estar de vuelta al ring, bajo el calor agobiante de los mismos focos de siempre, cuenta chistes jodidamente malos, terroríficos en su patetismo, para que el respetable se enerve, se excite, y lo pague con él, ¿Queríais más carnaza? Pues aquí la tenéis, cabrones!
Inmensa colaboración Scorsese- De Niro para una obra maestra imperecedera.-

domingo, 6 de febrero de 2011

Matagalls

• Ruta: Collformic (1060m.) – Matagalls (1697m)
• Situación: Parc Natural del Montseny
• Tiempo: 2 horas ascenso – 1.45 h. descenso
• Km: 7
• Desnivel: 637 m.
• Dificultad: Media.
• Como llegar: (Desde Barcelona) Por la AP-7 dirección Girona tomamos la salida 11 a Sant Celoni. A la izquierda cogemos la carretera BV-5301 hacia Montseny. Pasamos Sta.María de Palautordera y St.Esteve de Palautordera. En el puerto de montaña Collformic, km.26 aprox, antes de llegar al Brull podemos aparcar en una explanada parking habilitada para gente de montaña.
• Hem fet el cim: 05/02/2011 – 11.45 p.m.
El Matagalls es una de las cumbres más populares de Catalunya para los aficionados a la montaña, es la segunda de mayor altura del parque natural del Montseny a muy poca distancia del Turó de l´Home (1712 m.), hay gente que la hace muchas veces al cabo del año, ya que desde su cima se dominan unas vistas espectaculares de la plana de Vic abajo, en el horizonte norte los Pirineos, en el sur dirección BCN (cuando se tiene la suerte de coger un día con cielo limpio, como fue el caso) podemos ver la silueta de la montaña mágica de Montserrat recortada a lo lejos. Recargar pilas en una escapada a tiro de piedra de la ciudad.
Observo en páginas web que esta ascensión está catalogada como de dificultad baja, yo prefiero no engañar a nadie y comentar que el primer y el último tramo son durísimos de ascender, a la peña aparcada en las cunetas tirando la toalla me remito, pero a poco que estés acostumbrado a caminar se puede conseguir coronar la cima sin demasiado sufrimiento. Además nosotros encontramos unas condiciones espectaculares para abordarla (se recomienda cualquier época excepto en invierno), 30 cm de nieve en las zonas sombreadas y traicioneras placas de hielo en las muchas piedras que encuentras en el camino, pero con una temperatura ambiente de 20º que al primer kilómetro ya nos “obligaron” a ponernos en manga corta. También recomendaría empezar pronto, así cuando desciendes te encuentras a toda la troupe lenguafuera haciendo el camino que tú ya has empezado a deshacer con la típica pregunta de ¿Queda mucho todavía?, jejje!… curioso también, otra vez tengo que mencionarlo porque me llama mucho la atención, la educación de la gente de montaña que siempre saluda dando el preceptivo bon dia – buenos días y animando o ayudando en lo que pueda hacer falta. El buen rollito en estado natural, como debería ser siempre…
Prefiero el trekking (caminar, caminar, caminar en línea semirrecta) a la ascensión de picos (que te obligan a concentrarte más en tu condición física), digamos que es más relajado para la mente, pero esta ha sido toda una experiencia que no dudo en recomendar a quien pueda interesar. Arriba priman las vistas para relajar los sentidos, aunque también existe una cruz cristiana dedicada a Sant Antoni María Claret para que la gente se eche la foto de rigor, dicen que la fe mueve montañas, la cabezonería de llegar hasta el final de una aventura… también.-

Fotos: Krust

viernes, 4 de febrero de 2011

· 9 ·

Y no se porqué me he levantado hoy con esta canción reventándome las sienes, quizás porque mañana llegará pronto, y dicen que el aire vendrá disfrazado de brisa de primavera, invitándonos a asistir al carnaval de los sentidos. Si tienes 20º de calorcito en los bolsillos podrás tomarte unas copas de primavera y embriagarte de montaña, o de mar, o quizás de noche en ese antro donde Damien Rice le susurrará un secreto a tu alma en pena. La entrada es gratis, lo que puedan provocarte estos acordes… también.-